Berlin ist die Weltkunststadt. Egal, ob in New York vielleicht mehr besser bezahlte Künstler wohnen. Hier ist alles Kunst. Egal, ob das besonders aufregend ist. Egal was auf Berlins Nährboden fällt, hat die Freiheit sich entwickeln, ob zu Metastasen oder schönen neuen Körperteilen. Und wenn man sich Woody Allen-Filme aus den 80ern anschaut, die oft in Galerien spielen, denkt man: das kann Berlin mittlerweile auch. Vielleicht sind die Gespräche etwas weniger mit Intellektualismen ausgeschmückt, weil es nicht mehr so schick ist, oder weil mittlerweile und besonders in Berlin auch Leute zu Ausstellungseröffnungen gehen, die damit überhaupt nichts zu tun haben, also alle  eigentlich, außer Sammlern und Kunstwissenschaftlern. Ich zum Beispiel.

Cyprien fragte mich mal, warum ich mich immer bei der Kunst rumtreiben würde. Zu was ich mich mehr hingezogen fühlen würde, Kunst oder Literatur. Ich sagte, Literatur natürlich, aber die ist so einsam.

Das Treffen in Galerien hat etwas so schön Unverbindliches. Wenn einen die Leute nerven, sagt man halt, man müsse noch schnell in die Pool Gallery, wo ein Freund kuratiert hat. Man trifft aber überall auf einen Teil des Rudels, also fühlt man sich trotzdem nie allein. Und man trifft einen Mehrwert, einen Grund. Und ein Grund ist Gold wert ist, denn die Zeit knapp. Die Kunst gibt uns ein Bindeglied.
Das Kunstgesellschaften verkörperte sich jüngst in einem bewussten Projekt (auf der Meta-Ebene sozusagen), dem Forgotten Bar Project, welches Bar, Kunst, Essen und Leben verbindet .

In der Torstraße hat die projektGALERIE das künstlerische Partymachen weiter professionalisiert, ebenfalls eine Bar installiert, und die Fotos der Veranstaltungen werden auch noch just in time auf Facebook online gestellt. Man kann über das reden, was man dort sieht. Man muss aber nicht.

Bei COMA sah ich letztes Mal weißen, glänzenden Malgrund in verschiedenen Formen (zufällig hatte ich am Vorabend gesehen, dass der Künstler bunte Filzmarker gekauft hatte, um sie zu bemalen, was er aber aus Zeitgründen dann einfach gelassen hat), bei PROGRAM ein paar Abende später Wollfäden, die durch den Raum gespannt waren und die Routen imitierten, die der Künstler durch China gewandert war, darunter unscheinbare Mädchen, die Milch tranken und sich ab und an auf den Mund küssten.

Gleichzeitig bei Sprüth Magers Cyprien Gaillard, von dessen Kunstwerken man sich verstanden fand und Baldessari, dessen Werke elegant nach Swimmingpool-Wasser rochen. Man steht dort und es ist immer etwas zu hell – eine kurze saubere Gesellschaftszeit.

Text > Julia Zange
Fotos > Julia Zange, shot with Nokia NSeries, processed with Poladroid

Dürftig geht’s im Bereich des abendlichen Amüsements in Berlin sicherlich nicht zu. Dennoch, wirklich gute Bars abseits von Trödel-Interior, West-Berliner 1980er-Chic oder rot ausgeleuchteter Lounge-Atmosphäre sind äußerst rar. Nur wenige Orte lassen an die großspurige Erhabenheit von Cocktailbars in New York denken. Dort, wo man Getränke nicht mit Schirmchen paart, sondern intensive Wachholder- und Korianderaromen mit Wermut oder schottischen Whisky mit Drambuie. Orte, an deren Tresen Literatur ersonnen wird, man Melancholie in Absinth ertränkt oder der, zum dritten Mal gefüllte, Tumbler statt zu Trunkenheit zu einsichtigen Wahrheiten führt.

Einer der wenigen Berliner Anwärter auf eine solch atmosphärische Aufladung ist die ČSA-Bar in der Karl-Marx-Allee. Im ehemaligen Büro der CzechoSlovakian Airlines (ČSA) am sozialistischen Prachtboulevard residiert die Bar, in der sich wohl Mies van der Rohe ebenso zu Hause gefühlt hätte wie William Faulkner.

Puristisches Design, klare Linien, ein langer Tresen, mehrere Raumteile, Marmor, Mahagoni und Glas, keinerlei Wandbehang und auch die Bespaßung der Gäste lehnt Inhaber René Flatau kategorisch ab. Sein Ziel war es, einen „privat-öffentlichen“ Raum zu schaffen, der behutsam durchdesignt ist, sich dabei aber auf das Wesentliche beschränkt: Saubere Drinks und Kommunikation.

Eine Bar, an der man durch nichts abgelenkt wird, denn nur durch das Entzücken am Getränk. „Absinthe ist von wunderbarer Farbe, grün. Ein Glas Absinthe ist so poetisch wie irgendwas in der Welt. Was gibt es für einen Unterschied zwischen einem Glas Absinthe und einem Sonnenuntergang?“- Oskar Wilde.

ČSA-Bar
Karl-Marx-Allee 96
10243 Berlin

Tel.: 030 / 290 44 741
www.csa-bar.de

Öffnungszeiten
täglich ab 19:00 Uhr

Text > Julia Christian
Fotos > Gonzalo Baró

Im Arte Luise Kunsthotel hingegen paart sich die Pracht eines über 180 Jahre alten Stadtpalais mit Licht-, Raum- und Material-Installationen, die das gesamte Interior, den nächtigenden Gast und die Stadt um ihn herum mit einbeziehen. Das Hotel mit 50 Zimmern residiert mitten im Zentrum Berlins, in Sichtweite des Reichstags, der Spree und des Deutschen Theaters. Inspiriert vom legendären New Yorker „Chelsea Hotel“, das in den 1960er Jahren von der Kunstszene als experimentelle Spielwiese für ihre Film- und Kunstaktivitäten entdeckt wurde, werden im Arte Luise alle Räume von nationalen und internationalen Künstlern gestaltet. Die kleinen Einzelzimmer in der Mansarde von Meisterschülern der Berliner Universität der Künste. Zwei bis drei Jahre bleiben die Räume im Durchschnitt erhalten und mit einem Teil der Zimmerpreise werden deren Schöpfer unterstützt.

So findet man in dem klassizistischen Bau von 1825 , der größtenteils noch mit den original Türen, Fenstern und Dielenböden ausgestattet ist, wunderbar Geistreiches wie den „Raum für Reflexionen“, der Heidelberger Künstlerin Stefanie Welk. In dem blau gestrichenen Raum scheint eine ihrer Drahtskulptur die Wand zu durchdringen, spiegelnde Flecken erwecken den Eindruck eines durchschimmernden Sternenhimmels und dank der entstandenen Lichtreflexionen verschwimmen Innen- und Außenraum.

Oder „Loop“, Raum 205 gestaltet von Nora Stalzer. Eine nicht endende Teppichbahn schiebt sich über Decken und Wände und bildet ca. 50 cm über dem Fußboden eine Stufe. In diese Stufe sind sämtliche Möbelfunktionen des Zimmers integriert. Die Materialschicht fließt über bewegliche und statische Objekte die wiederum mit den Wänden und Fußböden verbunden sind und so wird der gesamte Raum zum namensgebenden “Loop”.

Den „Sei kreativ!“-Auftrag noch radikaler umgesetzt, hat der New Yorker Künstler Augustus Goertz. Das Zimmer wurde nach Vorbild seines Ateliers in Tribeca eingerichtet und mit jedem seiner Aufenthalte in Berlin halten Exponate, Notizen und künstlerische Utensilien Einzug in das bewohnbare Studio des Hotels.

Im Arte Luise geht es also nicht nur um Schlafen und Kunst, es geht auch um Ideen und Vorstellungskraft. So wie Pablo Picasso einst schloss: „Es gibt den Maler, der aus der Sonne einen gelben Fleck macht, aber es gibt auch den, der mit Überlegung und Geschick aus einem gelben Fleck eine Sonne macht.“

Arte Luise Kunsthotel
Luisenstr. 19
10117 Berlin
www.luise-berlin.com

Tel.: 030 / 28448-0

Text > Julia Christian
Fotos > Gonzalo Baró

Du möchtest schlafen und Dich verwöhnen lassen wie die Stars? Verrate uns deinen Lieblingsplatz und reise anlässlich der BAMBI Verleihung nach Berlin und Potsdam. Nähere Informationen gibt’s hier.

Click here to view the embedded video.